Куклы...
на протяжении тысячелетий они являются неотъемлемым атрибутом
человеческой культуры. Кукла сопровождает человека от колыбели до
школьной скамьи, а зачастую навсегда остается в нашей жизни как предмет
ностальгии или как некий оберег, талисман. Создание куклы всегда
признавалось тончайшим искусством - мастера-кукольники издревле ценились
в обществе, а коллекционеры и любители были готовы отдать немалые
деньги за то, чтобы приобрести полюбившуюся куклу и пополнить свою
коллекцию. Предлагаю Вам заглянуть в историю и проследить долгий путь
развития кукольного искусства от древнейших времен до наших дней.
Перенесемся к истокам кукольного ремесла - в Древний Египет. Возраст
самых древних из обнаруженных археологами кукол насчитывает около 4 тыс.
лет. Маленькие фигурки, иногда представляющие из себя грубый чурбанчик
без рук и ног, не предназначались для игр, а имели культовое значение -
куклы хоронились вместе с хозяином в качестве погребального дара, дабы
умерший не был одинок.
Куклы использовались жрецами в проведении ритуалов и мистерий,
посвященных Осирису, а позднее из объекта поклонения переместились на
сцену народных театров. В Древнем Риме кукольные представления получили
широкое распространение и были призваны высмеивать человеческие пороки и
несовершенства. Куклы все более преображались, их облик все более
приближался к человеческому. В Средневековой Европе в период
господствующего католицизма создание кукол было порицаемо Церковью, ибо
считалось кощунственным искажением человеческого образа. Кроме того,
ваяния в форме человеского тела широко использовались колдунами и
ведьмами для проведения своих разрушительных ритуалов. Подробнее об этом
можно прочесть в книге "Молот ведьм" (Я. Шпренгер и Г. Инститорис).
Однако несмотря на неодобрение Церкви, куклы продолжали сопровождать
основные сферы человеческой жизни.
Во Франции стали создаваться первые куклы-манекены, призванные
демонстрировать наряды. Во второй половине 17 века французы создают
прекрасных пандор. Эти среднего размера фарфоровые куклы, чьи пропорции
соответствовали пропорциям взрослой женщины, создавались с целым
гардеробом шикарных нарядов и аксессуаров.
Кукла Пандора. Франция, 17 век.
Промышленная Европа середины 18 века была охвачена новой тенденцией -
созданием механических кукол-андроидов. Известные французские
кукольники стремились в своих работах синтезировать канонические черты
кукол и достижения технического прогресса. Механические куклы
"Музыкантша" Анри-Луи Жаке Дроза, "Писец" и "Рисовальщик" Пьера Жаке
Дроза получили всемирную известность и по сей день вызывают неподдельный
интерес публики.
Механическая кукла "Музыкантша". Автор Анри-Луи Жаке Дроз
В России кукольное ремесло развивалось своим особым путем. Центрами
народного кукольного промысла считались Городец, Богородское, Сергиев
Посад... Зверушки, барыни, свистульки - народные умельцы создавали
необыкновенно душевные, пропитанные русской ментальностью, самобытные и
неповторимые игрушки.
Период правления Петра I был веком реформ - это коснулось и
кукольного ремесла. Из Голландии в Россию были приглашены мастерицы,
которые научили русских монахинь собирать фарфоровые детали, открыли
секреты папье-маше. Тело, ручки и ножки изготавливались вручную, а
головки, представляющие наибольшую сложность в создании, выполнялись на
частном фарфоровом заводе семьи Бенуа в Санкт-Петербурге.
Экспонат музея Аксакова в г. Уфа.
После февральской революции искусство изготовления кукол пошло на
спад. Это связано во многом с развитием фабричного производства кукол.
Куклы стали серийной фабричной продукцией, оказались лишены уникальности
и индивидуального характера...
Ближе к концу 20 века интерес к куклам ручной работы снова
возрастает. Вновь зарождается тенденция к коллекционированию редких,
уникальных работ, которая достигает своего апогея в наши дни. Огромное
разнообразие материалов для изготовления кукол практически любому
человеку позволяет освоить это искусство, однако истинных мастеров,
создающих шедевры, по-прежнему немного. Их куклы выглядят абсолютно
натуралистично, каждая деталь отточена и выверена до совершенства,
каждая мельчайшая складка одежды свидетельствует о многодневном
кропотливом труде мастера. В такую куклу невозможно не влюбиться, и даже
если Вы не являетесь коллекционером и вообще в принципе далеки от
волшебного мира кукол, Вы все же едва ли сможете взглянуть на такую
работу без восхищения!
Фарфоровая кукла. Автор - Александра Кукинова.
Ссылка на источник
http://www.livemaster.ru/topic/806757-istoriya-kukol-s-drevnih-vremen-do-nashih-dnej
Вторая девочка Кэтрин - сладкоежка, хотя фигуре это не вредит - мечта любой девушки. Больше всего любит малиновое варенье. Рост 27 см, вискоза, опилочки, 5 шплинтов, гранулят для веса, тонирована пастелью, одежда состарена умеренно, ну не могу я без этого! Кэтрин пока свободна, ищет маму на Ярмарке Мастеров.
Элис самая нарядная из компании, модница и вертихвостка. Винтажный плюш, гранулят, хлопок, тонирована акрилом и немного пастелью, ростиком около 30 см, пока в резерве.
